Salve Marinera

FERROL: Ruta de Torrente Ballester, uno de los mejores escritores españoles

En Ferrol, ciudad del norte-noroeste de España, nació Gonzalo Torrente Ballester, uno de los mejores novelistas del siglo XX. Su ciudad natal recibe a estudiantes, profesores y público en general que trabajan sobre este autor, par realizar la Ruta Torrentiana que aparece en el vídeo. Espero que os gusten los paisajes de Ferrol y la vida de este insigne escritor.  

Concepción Arenal en su segundo bicentenario de su nacimiento

En el segundo bicentenario del nacimiento de esta ilustre penalista, ensayista y persona dedicada a los más desprotegidos, podemos conocer aquí su vida y trabajos para intentar de imitarla, porque hay que copiar de los buenos.




En el 

RECORDANDO A ROSALÍA DE CASTRO: Adiós ríos adíós fontes por Amancio Prada c

E

Un poema muy bello, pero triste de Antonio Masoliver

JUAN ANTONIO MASOLIVER

¿Quién que haya llegado a la edad de este poeta catalán (81 años) no se siente identificado con el contenido de este hermoso poema?

Las palabras se han gastado para siempre

Las palabras se han gastado para siempre.

El cielo que habitamos ya no existe.

Las casas se han poblado de vacío.

Y yo soy los harapos de los días

felices que recuerdo como un dolor

que duele sin heridas. Fuimos

sombras que el viento ha ido borrando.

Somos charcas abandonadas en el tiempo.

Todos los espejismos se han quebrado.

Sólo queda el instante de las cruces.

Una frase para pensar

"Confucio ha dicho que como mejor se conoce el mundo es sin salir de casa. Y no le falta razón. No es imprescindible desplazarse en el espacio; también se puede viajar hacia el fondo del alma."

Ryszard Kapuscinski

Si..., poema de Rudiard Kypling (sobre el modo de actuar en la vida))

Este hermoso poema nos enseña a bien vivir con nosotros mismos, sin que nada nos perturbe, siendo en la vida una persona centrada y feliz. Cada estrofa es una sugerencia de vida. Léelo despacio intentando captar todo el significado.

Si…
Si puedes mantener la cabeza cuando todo a tu alrededor pierde la suya y te culpan por ello;
Si puedes confiar en ti mismo cuando todos dudan de ti, pero admites también sus dudas;

Si puedes esperar sin cansarte en la espera,
o, siendo engañado, no pagar con mentiras,
o, siendo odiado, no dar lugar al odio,
y sin embargo no parecer demasiado bueno, ni hablar demasiado sabiamente;

Si puedes soñar y no hacer de los sueños tu maestro;
Si puedes pensar y no hacer de los pensamientos tu objetivo;
Si puedes encontrarte con el triunfo y el desastre
y tratar a esos dos impostores exactamente igual,
Si puedes soportar oír la verdad que has dicho
retorcida por malvados para hacer una trampa para tontos,
O ver rotas las cosas que has puesto en tu vida
y agacharte y reconstruirlas con herramientas desgastadas;

Si puedes hacer un montón con todas tus ganancias
y arriesgarlo a un golpe de azar,
y perder, y empezar de nuevo desde el principio
y no decir nunca una palabra acerca de tu pérdida;
Si puedes forzar tu corazón y nervios y tendones
para jugar tu turno mucho tiempo después de que se hayan gastado
y así mantenerte cuando no queda nada dentro de ti
excepto la Voluntad que les dice: “¡Resistid!”

Si puedes hablar con multitudes y mantener tu virtud
o pasear con reyes y no perder el sentido común;
Si ni los enemigos ni los queridos amigos pueden herirte;
Si todos cuentan contigo, pero ninguno demasiado;
Si puedes llenar el minuto inolvidable
con un recorrido de sesenta valiosos segundos.
Tuya es la Tierra y todo lo que contiene,
y —lo que es más— 

¡serás un Hombre, hijo mío!

A galopar - Paco Ibáñez y Rafael Alberti

Este precioso poema de Rafael Alberti, cantado por Paco Ibáñez se titula "Galope" y es un poema de protesta política. Alberti pertenecía al bando republicano y escribió este poema para insuflarles valor a los soldados de la República depuesta por Francisco Franco. En primer término introduzco el poema y más abajo la preciosa interpretación musical que del mismo realizó Paco Ibáñez. Para oír declamar al poeta, que lo hace hasta el minuto 1 del vídeo, aconsejo cerrar los ojos para poder degustar su maravillosa voz. A partir del minuto 1 comienza la interpretación de Paco Ibáñez, que es genial.

A galopar

Las tierras, las tierras, las tierras de España,
las grandes, las solas, desiertas llanuras.
Galopa, caballo cuatralbo,
jinete del pueblo,
al sol y a la luna.

¡A galopar,
a galopar,
hasta enterrarlos en el mar!
A corazón suenan, resuenan, resuenan,
las tierras de España, en las herraduras.

Galopa, jinete del pueblo
caballo de espuma
¡A galopar,
a galopar,
hasta enterrarlos en el mar!

Nadie, nadie, nadie, que enfrente no hay nadie;
que es nadie la muerte si va en tu montura.
Galopa, caballo cuatralbo,
jinete del pueblo
que la tierra es tuya.

¡A galopar,
a galopar,
hasta enterrarlos en el mar!

La muerte no es nada (poema de esperanza)

Este precioso poema intenta no dramatizar la muerte de un ser querido, sino darnos la esperanza de que está cercano y esperando a sus familiares cuando les llegue la hora de su propia muerte. Su título en español es La muerte no es nada. Fue falsamente atribuido al filósofo francés Charles Peguy, aunque en realidad su autor fue un canónigo ingles, Henry Scott Holland (1847-1918) , que lo leyó en un de sus sermones.

La muerte no es nada. 
Tan sólo he ido a la habitación 
de al lado.

Yo soy yo, y vosotros sois vosotros.

Lo que yo era para vosotros lo sigo siendo siempre.

Llamadme por el nombre con el que siempre me habéis llamado;

habladme como lo habéis hecho siempre,

no utilicéis un tono diferente, ni toméis un aire solemne o triste.

Continuad riendo de lo que nos hacía reír juntos.

Orad, sonreíd, pensad en mí, rogad por mí.

Que mi nombre sea pronunciado en casa como siempre
lo habéis hecho,

sin énfasis de ningún tipo ni tampoco rastro de sombra.

La vida significa todo lo que siempre ha significado.

No se ha cortado ningún hilo.

¿Por qué debería estar fuera de vuestros pensamientos,

simplemente porque no nos podemos ver?

Os estoy esperando, por un intervalo.

No estoy lejos; tan sólo al otro lado del camino.
Todo va bien.

¡Que la fe en Cristo Resucitado llene nuestra esperanza y sostenga nuestra oración por todos los difuntos!

Poema "Dos cuerpos", de Octavio Paz

    DOS CUERPOS

Dos cuerpos frente a frente
son a veces dos olas
y la noche es océano.

Dos cuerpos frente a frente
son a veces dos piedras
y la noche es desierto.

Dos cuerpos frente a frente
son a veces raíces
en la noche enlazadas.

Dos cuerpos frente a frente
son a veces navajas
y la noche relámpago.

Dos cuerpos frente a frente
son dos astros que caen
en un cielo vacío.

una melodía inolvidable y relajante. O SON DO AR - Luar Na Lubre

Es una melodía celta que conmueve el alma, interpretada por el grupo gallego Luar na lubre, uno de los mejores de Galicia.

Una de las canciones más bonitas de todos los tiempos. Pavarotti "Caruso"

EL REMORDIMIENTO, DE J.LUIS BORGES. COMENTARIO DEL POEMA

EL REMORDIMIENTO

E
He cometido el peor de los pecados 

que un hombre puede cometer. 

No he sido feliz. 


Que los glaciares del olvido 

me arrastren y me pierdan, 

despiadados.

Mis padres me engendraron para el juego 

arriesgado y hermoso de la vida, 

para la tierra, el agua, el aire, el fuego. 


Los defraudé. No fui feliz. 


Cumplida no fue su joven voluntad. 


Mi mente se aplicó a las simétricas porfías 


del arte, que entreteje naderías. 



Me legaron valor. No fui valiente. 


No me abandona. 

Siempre está a mi lado 

la sombra de haber sido un desdichado.


COMENTARIO

Este precioso poema, hondo de contenido, desalentador y lleno de autocrítica por no obedecer los deseos de sus padres, se enmarca en la temática de la infelicidad que aparece en tantos poemas y escritos de Jorge L. Borges.

El mantra del poeta es"El mayor de los pecados es no haber sido feliz". Así lo refleja en este poema en el que las frases "No he sido feliz"/ "No fui feliz" aparecen como una sombra que se cierne sobre él. Borges siente su infelicidad tan rotunda que hace terminar el poema con un verso que expresa en grado máximo lo que siente: "La sombra de haber sido tan desdichado"  

Es por esto que desea ser olvidado por todos como si no hubiese existido. Lo dice poéticamente en los versos "Que los glaciares del olvido me arrastren y me pierdan, despiadados".

 El poema tiene dos subtemas que se contraponen: el deseo de los padres que lo engendraron, con la esperanza de todos los padres de que sus hijos sean felices, y la tristeza y la desdicha en la que el poeta sobrevive.

Como conclusión podemos decir que Borges parece sentir tanto su propia infelicidad como la de no haber satisfecho las expectativas de sus propios padres, tema este que se perpetúa en la historia  de la humanidad hasta la actualidad.

Simpática canción de una muchacha de servir NATI MISTRAL "TANGO DE LA MENEGILDA"

EL TANGO DE LA CRIADA DE SERVIR RELATANDO CÓMO SE LAS INGENIA PARA SISAR A SU AMA. 

TODO CONTADO CON HUMOR EN ESTE FRAGMENTO DE LA ZARZUELA LA GRAN VÍA 

MUY GRACIOSO Tango de Doña Virtudes de "La Gran Vía"

OS VAIS A REÍR UN POCO CON ESTA 

CANCIÓN DE LA ZARZUELA LA GRAN VÍA

EL TÓPICO DE LA SEÑORA Y LA 

SIRVIENTA CANTADO CON MUCHA 

GRACIA 

Poema feminista de una monja del siglo XVII

SOR JUANA INÉS DE LA CRUZ 

(México, 1651-1695)

Esta mujer, dramaturga y poeta, fue religiosa de la orden de San Jerónimo.
Se le conoce en México como «el Fénix de América», «la Décima Musa» o «la Décima Musa mexicana» debido a la importancia de su obra.

En sus poemas se trata el tema del amor y la decepción del desengaño amoroso. Sus versos contienen alusiones mitológicas y abundancia de figuras literarias como el hipérbaton, ya que estaba influenciada por la poesía barroca española.

A LA VANIDAD MASCULINA

Hombres necios que acusáis

a la mujer sin razón,

sin ver que sois la ocasión

de lo mismo que culpáis:

si con ansia sin igual

solicitáis su desdén,

¿por qué queréis que obren bien

si las incitáis al mal?

Combatís su resistencia,

y luego, con gravedad,

decís que fue liviandad,

lo que hizo la diligencia.

Con el favor y el desdén

tenéis condición igual,

quejándoos, si os tratan mal,

burlándoos, si os quieren bien.

Core ingrato, de PAVAROTTI, Maravillosa canción

Juan Gelman: dos breves pero preciosos poemas de este poeta argentino

JUAN GELMAN (Argentina, 1930)

Se exilió del país a causa de la dictadura militar y se trasladó a México. Desde muy joven comenzó a escribir poemas recibiendo muchos galardones, entre ellos el Premio Nacional de poesía en Argentina, en 1997 y el Premio Cervantes en el 2007

COSTUMBRES

No es para quedarnos en casa que hacemos una casa

no es para quedarnos en el amor que amamos

y no morimos para morir

tenemos sed y

paciencias de animal

EPITAFIO

Un pájaro vivía en mí.

Una flor viajaba en mi sangre.

Mi corazón era un violín.

Quise o no quise. 

Pero a veces

me quisieron. 

También a mí

me alegraban: la primavera,

las manos juntas, lo feliz.

¡Digo que el hombre debe serlo!

Aquí yace un pájaro.

Una flor.

Un violín.

Fuxan Os Ventos O meu amor e mariñeiro. UNA CANCIÓN GALLEGA PRECIOSA

DIANA VARELA PUÑAL Y DOS DE SUS MEJORES POEMAS

DIANA VARELA PUÑAL 

(Corme, A Coruña, España, 1981)

Autora de teatro, novela e poesía, esta 

avogada e escritora afiánzase no panorama literario galego. Foi galardoada cunha serie de premios nos diferentes xéneros literarios nos que escribe. Os seus poemas son elegantes, próximos e, nalgúns casos, rotundos, como o primeiro que presentamos.

EMIGRANTES

Na grisalla húmida dun setembro,

á volta da escola,

os bisavós calados, na cociña;

ninguén explicara aquela intromisión,

aquelas roupas enriba da cama,

aquela tristura dos seus ollos,

nos meus, a desconfianza.

Ó meu bisavó gustábanlle as laranxas

e xiringábame zume ó partilas.

Ó pasear cantaruxaba sen abrir a boca,

marcando o ritmo coas mans,

e arrastrando os pés.

Meu bisavó era músico

e emigrara dúas veces:

a primeira vez, de mozo,

chegou a América,

a segunda vez, de vello,

á nosa casa.

CANTO Ó HOME

Que nunca falte o home que refresque

a mañá con loureiro de ramos

e sosteña a mirada firme da muller que ama,

que eu, muller, agradezo o home.

Ríndome á música impregnada entre as sabas

e ós bicos de froitas antes de ir ó traballo,

ríndome ó espertar poderoso do home,

ó peito dourado e á voz grave.

Por ti, a beleza da luz e da auga,

da primavera e da xuventude,

da risa e da calma.

A ofrenda dos meus días,

as miñas palabras.

Una canción que me encanta de GEORGE HARRISON es MY SWEET LORD Subtítulada

Tres poemas del pintor español PEDRO CASTRO COUTO: Amor prohibido/ A Unha Muller/ Tus ojos

PEDRO CASTRO COUTO 

(España, Ferrol, 1948)

Es un pintor residente en A Coruña, Galicia. 

Su principal vocación es la pintura de tema histórico y costumbrista ambientada en épocas antiguas y medievales, pero también realiza cuadros cubistas con  temática contemporánea.

En poesía destaca por su gran sensibilidad y aprehensión de la realidad. 

Poesía y pintura van de la mano en sus versos, pues la observación minuciosa de la realidad que plasma en sus lienzos, también se manifiesta en su poesía, como si estuviese dibujando un cuadro con palabras, como se observa, sobre todo, en el poema titulado A Unha Muller.

Ambos poemas están escritos en gallego, idioma de su tierra natal. 

AMOR PROHIBIDO

Que non sabes por que me amas?

Ben o sei.

Que non che ten senso?

Doume conta.

Que queres terme o teu carón

e non ten lóxica?

Tamén o entendo.

Que fáltache a miña ollada

provocándote ternuras esquencidas?

No meu peito, síntoo.

Que percisas das miñas risas?

Góstame rir contigo.

Que tes a razón colmada?

Eu tamén.

Velaí tes a explicación da túa pregunta.

A UNHA MULLER

Ay, se perdera eses teus ollos!

Non querería espertar.

Por veces miran sereos,

Outros coma a brava mar .

E, que falar do teu sorriso?

Risa tenra onde reflexa

imaxe esquecida de nena,

que cólase en min sen querer.

Quedo preso e sen cadeas.

Detido nas túas estrelas.

Reo unxido ca túa alma.

Preso pola túa ollada.

TUS OJOS

Claros resplandores de media noche,

son luces cegadoras del alma,

que con sus suaves brillos

conturban mi cuerpo de la nada, porque hablan, cantan, juegan,

lloran y, sobre todo, aman.

Un poema magistral de OCTAVIO PAZ: Elegía interrumpida

OCTAVIO PAZ (México, 1914-1998)

Poeta, ensayista, traductor y Premio Nóbel de Literatura en 1990. 

Sus poemas son profundos y originales, por lo que es difícil encasillarlo en un movimiento literario concreto. 

Utiliza imágenes de gran belleza. 

Sus temas son la preocupación social, existencial, la soledad y la incomunicación.

ELEGÍA INTERRUMPIDA (Fragmentos)

Hoy recuerdo a los muertos de mi casa.

Al primer muerto nunca lo olvidamos,
aunque muera de rayo, tan aprisa
que no alcance la cama ni los óleos.

Oigo el bastón que duda en un peldaño,
el cuerpo que se afianza en un suspiro,
la puerta que se abre, el muerto que entra.

De una puerta a morir hay poco espacio
y apenas queda tiempo de sentarse,
alzar la cara, ver la hora
y enterarse: las ocho y cuarto.

Hoy recuerdo a los muertos de mi casa.

La que murió noche tras noche
y era una larga despedida,
un tren que nunca parte, su agonía.
Codicia de la boca
al hilo de un suspiro suspendida,
ojos que no se cierran y hacen señas
y vagan de la lámpara a mis ojos,
fija mirada que se abraza a otra,
ajena, que se asfixia en el abrazo
y al fin se escapa y ve desde la orilla
cómo se hunde y pierde cuerpo el alma
y no encuentra unos ojos a que asirse...

¿Y me invitó a morir esa mirada?
Quizá morimos sólo porque nadie
quiere morirse con nosotros, nadie
quiere mirarnos a los ojos.

………

Hoy recuerdo a los muertos de mi casa.

Rostros perdidos en mi frente, rostros
sin ojos, ojos fijos, vaciados,
¿busco en ellos acaso mi secreto,
el dios de sangre que mi sangre mueve,
el dios de yelo, el dios que me devora?

Su silencio es espejo de mi vida,
en mi vida su muerte se prolonga:
soy el error final de sus errores.

Gabriela Mistral: La mujer fuerte

GABRIELA MISTRAL 

(Chile, 1889-New York, 1957)

Lucía Godoy Alcayaga firmó con el pseudónimo de Gabriela Mistral en honor a dos de sus poetas preferidos, el italiano Gabriele D'Annunzio y el francés Frédéric Mistral. Ejerció de profesora, cónsul en varios países y poeta. Recibe el Premio Nobel en 1945 debido a su obra poética “inspirada en poderosas emociones, que ha convertido su nombre en un símbolo de las aspiraciones idealistas de todo el mundo latinoamericano”.

LA MUJER FUERTE 

Me acuerdo de tu rostro que se fijó en mis días,

mujer de saya azul y de tostada frente,

que en mi niñez y sobre mi tierra de ambrosía

vi abrir el surco negro en un abril ardiente.

Alzaba en la taberna, honda la copa impura

el que te apegó un hijo al pecho de azucena,

y bajo ese recuerdo, que te era quemadura,

caía la simiente de tu mano, serena.

Segar te vi en enero los trigos de tu hijo,

y sin comprender tuve en ti los ojos fijos,

agrandados al par de maravilla y llanto.

Y el lodo de tus pies todavía besara,

porque entre cien mundanas no he encontrado tu cara

¡y aun te sigo en los surcos la sombra con mi canto!

Xulio López Valcárcel, poeta gallego (Galicia, España): dos poemas imprescindibles: A NAI y POEMA DOS DONS

XULIO LÓPEZ VARCÁRCEL (Lugo, 1953)

Xulio López Valcárcel é licenciado en Dereito e Procurador dos Tribunais.

Escritor de relatos, novelas e ensaios, así como artigos en prensa e radio sobre arte e literatura; con todo, aquí interésanos por ser un dos mellores poetas en lingua galega. Pertence á Xeración Poética dos Oitenta. 

Autor con numerosos galardones, entre os que figuran o Premio Nacional de Poesía para menores de 25 anos, o Premio Guimaraes, en Portugal, o Premio "Celso Emilio Ferreiro" do Concello de Santiago de Compostela en 1979, o Premio "Antonio Tovar" en Orense, o Premio Miguel González Garcés (1993), o Premio "Irmandade do libro", outorgado pola Federación de libreros, (2002) e o Premio da Crítica de poesía galega en 1994 e 2004.

A NAI

A nai cando era nena

soñaba veleiros brancos:

interrogaba o porvir

tecendo panos e cantos,

(…)

Peíños descalzos na herba

e as canelas no orballo,

buscando o seu rostro nas nubes

ficaba suspensa en abraio,

pensando días futuros,

soñaba veleiros brancos.

Mais polo ceo sen tempo

dos seus ollos, leves no leve,

brancos no Branco,

seguen a cruzar ténues,

venturosos, imposíbeis,

aqueles veleiros leves,

aqueles veleiros brancos.

EDUARDO PONDAL escribió,el poema Os Pinos, que fue escogido como Himno de Galicia (España)

EDUARDO PONDAL 

(Ponteceso, 1835-A Coruña, 1917) 

Utilizou unha linguaxe chea de cultismos, evitando toda forma coloquial. Entre os seus libros atópase o máis famoso, Queixume dos pinos, que inclúe o poema “Os pinos”, considerado como o Himno de Galicia dende que foi estreado na Habana, en 1907 e como Himno oficial polo Estatuto de Galicia desde 1981

HIMNO DE GALICIA

¿Qué din os rumorosos

na costa verdescente

ao raio transparente 

do prácido luar?

¿Que din as altas copas

de escuro arume arpado

co seu ben compasado

monotono fungar?

Do teu verdor cinguido

e de benignos astros

confín dos verdes castros

e valeroso chan

Non des a esquencemento

da inxuria ao rudo encono

desperta do teu sono

Fogar de Breogaán

Os bos e xenerosos

a nosa voz entenden

e con arroubo atenden

o noso ronco son

Máis so os ignorantes

e feridos e duros

imbéciles e escuros

non nos entenden non

Os tempos son chegados

cos bardos das idades

que as vosas vaguedades

cumprido fin terán

Pois onde quer xigante

a nosa voz pregoa

a redenzón da boa

Nazón de Breogan.

CÉSAR VALLEJO: "LOS HERALDOS NEGROS". Este es uno de mis poemas favoritos.

CÉSAR VALLEJO (Perú 1892-1938)

Este poeta representa el carácter mestizo, la fusión de lo español y lo indio. Vivió en Europa desde 1923 y desde ese momento aúna en sus poemas la vanguardia y el compromiso. Los heraldos negros, junto con Poemas humanos constituyen lo mejor de su obra.

LOS HERALDOS NEGROS

Hay golpes en la vida, tan fuertes... ¡Yo no sé...! 

Golpes como del odio de Dios; como si ante ellos, 

la resaca de todo lo sufrido 

se empozara en el alma... ¡Yo no sé...! 

Son pocos; pero son... Abren zanjas oscuras 

en el rostro más fiero y en el lomo más fuerte. 

Serán tal vez los potros de bárbaros Atilas; 

o los heraldos negros que nos manda la Muerte. 

Son las caídas hondas de los Cristos del alma 

de alguna fe adorable que el Destino blasfema. 

Esos golpes sangrientos son las crepitaciones 

de algún pan que en la puerta del horno se nos quema. 

Y el hombre... Pobre... ¡pobre! Vuelve los ojos, como 

cuando por sobre el hombro nos llama una palmada; 

vuelve los ojos locos, y todo lo vivido 

se empoza, como charco de culpa, en la mirada. 

Hay golpes en la vida, tan fuertes... ¡Yo no sé...!

La gran poeta gallega ROSALÍA de CASTRO y tres de sus preciosos poemas

ROSALÍA DE CASTRO 

(Santiago de Compostela, 1837-Padrón, A Coruña, 1885) 

É a máxima representante da poesía galega. Na súa obra aparece reflectida toda a natureza, sociedade e inxustiza sufrida polos habitantes de Galicia, ademais de transmitir os seus propios estados anímicos. 

Da súa obra Cantares galegos escollemos os seguintes poema:

PASENIÑO, PASENIÑO

Paseniño, paseniño

vou pola tarde calada

de Bastabales camiño.

Camiño do meu contento;

i en tanto o sol non se esconde

nunha pedriña me sento.

E sentada estou mirando

como a lua vai saíndo,

como o sol se vai deitando.

Cal se deita, cal se esconde

mentras tanto corre a lúa

sin saberse para donde.

Para donde vai tan soia

sin que aos tristes que a miramos

nin nos fale nin nos oia.

Que si oira e nos falara,

moitas cousas lle dixera,

moitas cousas lle contara.

¡PRA Á HABANA!                     

Vendéronlle os bois, 

vendéronlle as vacas, 

o pote do caldo 

i a manta da cama. 

Véndéronlle o carro 

i as leiras que tiña, 

deixárono soio, 

coa roupa vestida. 

«María, eu son mozo, 

pedir non me é dado, 

eu vou polo mundo 

pra ver de ganalo. 

Galicia está probe, 

i á Habana me vou... 

¡Adios, adios, prendas 

do meu corazón!»

CASTELLANOS DE CASTILLA (fragmento)

Castellanos de Castilla,

tratade ben ós gallegos;

cando van, van como rosas;

cando vén, vén como negros.

Cando foi, iba sorrindo;

cando veu, viña morrendo;

a luciña dos meus ollos,

o amantiño do meu peito.

….

Foi a Castilla por pan,

e saramagos lle deron;

déronlle fel por bebida,

peniñas por alimento.

Déronlle, en fin, canto amargo

ten a vida no seu seo...

¡Castellanos, castellanos,

tendes corazón de ferro!