CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA (1981)
GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ (Aracataca, Colombia 1928)
Premio Nobel de Literatura en 1982.
Crónica de una muerte anunciada fue considerada, en un principio,
como un cuento largo por algunos críticos, aunque la mayoría de los ellos
prefieren denominarla novela corta, ya
que contiene una breve historia paralela, que es la relacionada con la estancia
de Ángela en Anaure y el posterior reencuentro, después de 27 años, con su
marido.
Esta escrita en forma
de crónica periodística, pero es una crónica muy literaturizada.
El escritor fue
testigo de los hechos ocurridos, que fueron más o menos reales y al enterarse
años más tarde de que la pareja vivía en Anaure, se fue a visitarlos para
completar información y así se decidió a publicar la obra.
Por lo tanto historia-periodismo
y fabulación se dan la mano.
Como una crónica que
pretende ser, ya desde el mismo título, la mejor técnica que pudo usar García Márquez
es el del “punto de vista múltiple” o multiprespectivismo;
así la gran cantidad de personajes que pululan por la obra nos permite, Copn sus
distintos comentarios, formarnos una semblanza de cómo era Santiago Nasar y los
principales personajes.
García Márquez
utiliza literariamente el recurso del “realismo mágico” en algunas secuencias como
la del recorrido de la bala que dispara el padre de Santiago o el camino
exagerado que realiza Santiago después de haber sido herido de muerte.
RESUMEN
La historia se cuenta
después de 27 años de los sucesos
ocurridos. Relata en forma de reconstrucción casi periodística el asesinato de
Santiago Nasar a manos de los gemelos Vicario. Desde el comienzo de la
narración se anuncia que Santiago Nasar va a morir: es el joven hijo de un
árabe emigrado y parece ser el causante de la deshonra de Ángela, hermana de
los gemelos, que ha contraído matrimonio el día anterior y ha sido rechazada
por su marido. «Nunca hubo una muerte tan anunciada», declara quien rememora
los hechos veintisiete años después: los vengadores proclaman sus propósitos
por todo el pueblo, como si quisieran evitar el mandato del destino, pero un
cúmulo de casualidades hace que quienes pueden evitar el crimen no logren
intervenir o se decidan demasiado tarde. El propio Santiago Nasar se levanta
esa mañana despreocupado, ajeno por completo a la muerte que le aguarda.
La novela tiene dos
finales: uno trágico –el asesinato de Santiago- y otro romántico y feliz (la
convivencia, después de 27 años, de los esposos.
TEMAS QUE APARECEN EN
LA OBRA
1.- La honra y el
honor
El tema inicial que plantea
esta narración va a ser el de vengar la honra de una familia y restablecer, con
la muerte del que la provocó, el honor perdido.
En España es en el Siglo
de Oro, con Calderón y Lope de Vega con los que se va a desarrollar en todas sus obras, ya denominadas
precisamente “comedias sobre la honra”.
Con del paso del
tiempo solo hay dos cosas claras: la muerte del joven y la creencia de todo el
pueblo en el código de honor, la necesidad de pagar para restituir la honra.
Cuando Ángela es devuelta, se firma la sentencia de alguien: es necesario pagar
el agravio con una muerte. Es curioso que por la pérdida de la virginidad de la
chica se monte tal algarabía cuando todo el pueblo aprueba la práctica de la
prostitución.
2.- La fatalidad
Ya en el título nos
encontramos dos elementos de fatalidad: hay una muerte y hay un relato
testimonial que lo cuenta. Santiago Nasar está condenado desde la primera
página al fatalismo. A diferencia de las tragedias griegas, el culpable de la
muerte no es la voluntad de un dios, sino la torpeza de los humanos. Todos en
el pueblo (coro griego) saben que Santiago va a morir, pero nadie lo impide. Se
suman, además, ciertas ambigüedades: ¿quién cometió el crimen de honor? Y
ciertas casualidades: Santiago acostumbraba a salir por la puerta principal.
Finalmente, es trágico que sea la propia madre el que lo condene cerrando la
puerta de delante.
Parte de la crítica
encontró cierto paralelismo intencionado con la pasión y muerte de Cristo. Muchos
nombres propios pertenecen al Nuevo Testamento: Pedro, Pablo, Santiago, Cristo
(Bedoya); también algunas acciones como la punzada en la palma de la mano, la
muerte contra la tabla de la puerta o el pueblo alabando a Santiago y después observando
su muerte e incluso haciendo comentarios negativos sobre él.
3.- La religión:
Las ideas religiosas
están presentes en toda la obra. Desde la llegada de Obispo, que revoluciona la
vida normal del pueblo, los nombres bíblicos de algunos personajes, ciertas frases,
alusión a milagros, la medalla de la Virgen del Carmen que aparece en el estómago
de Santiago Nasar, etc. nos hace pensar en una sociedad impregnada de religión,
pero también de superstición.
4.- El azar, el “fatun”
o el destino
El azar, la
casualidad forman una parte importante de nuestras
Desde épocas antiguas
se le ha dado gran importancia a la interpretación de los sueños, hasta tal
punto que muchas personas hacían cambios en sus vidas o actuaban de
determinadas maneras dependiendo de lo que se les comentaba o predijera el
Oráculo. En el caso concreto de Crónica
de una muerte anunciada, aparece desde el inicio del texto cómo el narrador
destaca que Plácida Linero era bastante conocida por la interpretación de los
sueños y cómo no había visto nada raro en la historia que Santiago Nasar le
había contando aquel día, deja entrever cierto punto de destino trágico, ya que
se nos presenta el hecho como una historia que quizás podía haberse evitado.
Por supuesto, no es de extrañar la presencia de lo onírico en esta obra, ya que
una de las características propias del “Realismo mágico” es precisamente la incorporación
del subconsciente y del sueño a las narraciones.
5.- El tema de la
violencia aparece impregnando toda la novela; se asocia con la sexualidad
masculina y el machismo. Los hermanos Vicario se ven obligados a matar a
Santiago, porque si no lo hacen serán tratados de cobardes y “eso no es de
hombres”.
6.- El humor
Crónica de una muerte anunciada va más allá de su línea trágica y
se acerca a un tono humorístico. En los momentos de máxima intensidad trágica, el
autor muestra una fina ironía, un aparente absurdo que envuelve hechos y
palabras y que recorre la obra: se ríe de los gemelos cuando están encerrados
en el calabozo (desborda la letrina); el crimen de Santiago Nasar es
esperpéntico (aunque sumamente trágico); Plácida Linero interpreta los sueños,
pero si se los cuentan en ayunas……Así, fatalidad y humor, tragedia y comedia,
se entremezclan en la narración.
EL LENGUAJE
La obra está
redactada en 1ª persona, pero cuando el narrador se sirve de lo que sabe o
recuerda utiliza la 3ª persona (propio del relato de narrador omnisciente, que
sabe todo de los personajes, tanto lo que dicen como lo que piensan)).
El lenguaje que
utiliza el autor es conciso y claro.
Existe una mezcla
clara de registros lingüísticos y podemos observar tanto los elementos
coloquiales, propios del pueblo, por ej. pueblo de maricas, fue destazado como
un cerdo, Santiago Nasar es un mierda…, junto al lenguaje culto del periodista
o de personas instruidas.
PERSONAJES
• Muchos son personajes reales: el nombre de
los hermanos y mujer del escritor. Otros nombres encubren la identidad de
ciertas personas.
Los personajes más
importantes son:
-Santiago Nasar
El héroe de esta
“crónica” es un cazador transformado en presa: Santiago Nasar es un joven
arquetípico: hermoso, seductor, valiente, rico. Es un cazador nato (en todos
los sentidos) y esto es también paradójico: la víctima es el hombre mejor
armado del pueblo. También reside parte de lo grotesco en el hecho de que la
visión del héroe mitificado que es el joven Nasar sea quebrada por la brutal
autopsia.
-Bayardo San Román y Ángela
Vicario
El epígrafe de Gil
Vicente “La caza de amor es de altanería” hace referencia a Bayardo San Román y
a Ángela Vicario. Él no busca seducirla ni enamorarla, sino someterla. Es el
extranjero envuelto en el misterio que representa el mundo conservador. Su
riqueza llama la atención y en ella reside su poder. Para el pueblo él será la
verdadera víctima.
Ángela también tiene
su altanería y no se deja embaucar. El día de la boda no hace caso a los
consejos de las amigas sobre cómo amagar su ya perdida virginidad presentando
una voluntad de enfrentamiento.
Él va de más a menos.
Con los años se le bajan los humos; perdona la afrenta y vuelve con su mujer.
La comunidad está
sumida en el anacronismo y la violencia en la cual una mujer cumple una función
salvadora. Ángela Vicario es la única dispuesta a romper todos los esquemas
para conseguir su expresión. La joven pasa de ser una tímida joven a ser la
mujer que busca su futuro con el hombre que ama, lejos de formalismos.
-Los hermanos Vicario
En un principio se
oponen a matarlo porque es amigo de ellos y además se complementan con Santiago
(cazadores y carniceros son oficios semejantes). El machismo que domina esa
sociedad les obliga a matarlo, pero ellos hacen todo lo posible para que
alguien les impida consumar el crimen. La identidad de “macho” no es sostenida
con convicción, sino que es impuesta por la sociedad.
-Poncio Vicario
Es una alegoría de la
función paterna. Colocado en un centro ilusorio cree dirigirlo todo.
-Las mujeres son las
intérpretes del mandato social, las portadoras de la ideología del grupo.
Ocultan un rigor inusual, manejan la familia y el mundo. Ser mujer presupone
aprender a coser tejer, lavar, planchar, casarse… Pura Vicario recuerda a las
figuras de la tragedia griega; su venganza se descarga sobre Ángela.
-Plácida Linero
Representa la
ignorancia de oponerse al cumplimiento del mandato social.
-Victoria Guzmán (la
sirvienta)
Fue utilizada
sexualmente el padre de Santiago y no quiere que su hija Divina-Flor pase por
lo mismo con el señorito Santiago.
-La madre del
narrador es omnisciente, conoce el mundo desde la casa.
-María Alejandrina
Cervantes parece ser la mujer más libertina, la que ha de estar más en contra
del sistema; no obstante, este papel lo juega quien nadie hubiera pensado: la
discreta Ángela Vicario, la real heroína de la historia.
LA INOCENCIA O CULPABILIDAD
DE SANTIAGO NASAR
Es una de las
cuestiones a las que menos importancia se les da. El narrador no se posiciona,
sino que deja que la sociedad decida. Nadie parece creer totalmente que él sea
culpable, nadie parece entenderlo, pero nadie hace nada. Hay diversos motivos
por los cuales nadie le salva:
-Santiago Nasar
pertenece a una clase social elevada.
-Pertenece al grupo
étnico árabe, una comunidad aparte. Va a casarse por conveniencia con Flora
Miguel.
Santiago es un joven
de 21 años que posee un gran atractivo físico y tiene éxito con las mujeres.
-Era alegre,
inteligente y tenía por delante un gran futuro.
Espacio, tiempo y acción
La acción empieza
cuando Santiago Nasar ya está muerto y termina precisamente cuando éste muere.
Se crea una simetría en los hechos. Sin embargo, la narración sucede de forma
alternada: hay un constante flash-back. El narrador avanza y retrocede en el
relato, reproduciendo acontecimientos, diálogos y testimonios.
El espacio parece
limitarse a una plaza central y varias casas alrededor. La plaza del pueblo y
la casa de Santiago Nasar son centros de fiesta, reunión, refugio, peligro,
duelo y muerte. En la plaza el día anterior se había festejado la boda, pero
después es testigo del asesinato. La casa de Santiago pudiera haber sido un
refugio, pero está cerrada.
La novela se
desarrolla según las unidades clásicas: la acción está concentrada en la
muerte; el espacio la plaza del pueblo; el tiempo parece lineal, pero no es
así. Encontramos dos niveles temporales: el del lector, que conoce desde el
principio que Santiago va a morir; y el del narrador, que abarca no solamente
las circunstancias del desarrollo de la acción, sino que sabe la historia de
todos los que tuvieron relación con el asesinato. En este sentido es un tiempo
cíclico porque los personajes recuerdan hechos anteriores al crimen: desde la
llegada de San Román al pueblo y la boda hasta el descubrimiento que Ángela no
era virgen.
